Gioachino Rossini

Gioachino Rossini y así se le menciona en al menos un documento posterior de sus primeros años. En ''Cambridge Companion to Rossini'', el editor, Emanuele Senici, escribe que Rossini deletreaba el nombre de diversas formas como ''Gioachino'' o ''Gioacchino'' en sus primeros años, antes de decidirse finalmente por el primero en la década de 1830. La última ortografía es ahora más común entre los portadores del nombre, pero los expertos de Rossini generalmente consideran «Gioachino» como la forma adecuada en lo que respecta al compositor. Entre las autoridades que favorecen esa ortografía están la Fondazione G. Rossini en Pisa, el ''Grove Dictionary of Music and Musicians'', y el Centro Italo-Americano per l'Opera (CIAO).|group=lower-alpha}} (Pésaro, Estados Pontificios, 29 de febrero de 1792-Passy, París, Segundo Imperio francés, 13 de noviembre de 1868) fue un compositor italiano que ganó fama por sus 39 óperas, aunque también escribió muchas canciones, algunas piezas de música de cámara y piano y algo de música sacra. Estableció nuevos estándares tanto para la ópera cómica como para la seria antes de retirarse de la composición a gran escala cuando aún estaba en la treintena de edad, en el apogeo de su popularidad.

Nacido en Pésaro de padres músicos, su padre trompetista y su madre cantante, Rossini comenzó a componer a los 12 años y fue educado en la escuela de música de Bolonia. Su primera ópera se representó en Venecia en 1810 cuando tenía 18 años. En 1815, se comprometió a escribir óperas y dirigir teatros en Nápoles. En el período 1810-1823 escribió 34 óperas para la escena italiana que se representaron en Venecia, Milán, Ferrara, Nápoles y otros lugares. Esta productividad requería un enfoque casi formulado para algunos componentes (como las oberturas) y una cierta cantidad de autopréstamo. Durante este período produjo sus obras más populares, incluidas las óperas cómicas ''La italiana en Argel'', ''El turco en Italia'', ''El barbero de Sevilla'' y ''La Cenicienta'', que llevó a su máxima expresión la tradición de la ópera bufa que heredó de maestros como Domenico Cimarosa y Giovanni Paisiello. También compuso obras de ópera seria como ''Tancredi'', ''Otelo'', ''La dama del lago'' y ''Semiramide''. Todas estas atrajeron admiración por su innovación en melodía, color armónico e instrumental y de forma dramática. En 1824, la Ópera de París lo contrató, para la que produjera una ópera para celebrar la coronación de Carlos X, ''El viaje a Reims'' (reutilizada más tarde para su primera ópera en francés, ''El conde Ory''), revisiones de dos de sus óperas italianas, ''Le Siège de Corinthe'' y ''Mosè in Egitto'', y en 1829 su última ópera, ''Guillermo Tell''.

La retirada de Rossini de la ópera durante los últimos 40 años de su vida nunca ha sido completamente explicada. Los factores que contribuyeron pudieron haber sido su mala salud, la riqueza que le había aportado su éxito y el surgimiento de una ''grand opéra'' espectacular con compositores como Giacomo Meyerbeer. Desde principios de la década de 1830 hasta 1855, cuando dejó París y se estableció en Bolonia, Rossini escribió relativamente poco. A su regreso a París en 1855 se hizo famoso por sus salones musicales de los sábados, a los que asistían regularmente músicos y círculos artísticos y de moda de París, para los que escribió las entretenidas piezas ''Péchés de vieillesse''. Entre los invitados se incluyeron a Franz Liszt, Antón Rubinstein, Giuseppe Verdi, Meyerbeer y Joseph Joachim. La última gran composición de Rossini fue su ''Petite Messe Solennelle'' de 1863. proporcionado por Wikipedia